Antes de escribir, conviene dejar claras algunas cosas. Acá no hay perfiles, foros ni comentarios en vivo. Lo que sí existe es un grupo acotado de personas que trabajan con música original y prefieren acordar los términos antes de empezar.
Estudios de videojuegos narrativos, equipos de montaje, curadores de instalaciones inmersivas y realizadores de cortometrajes. No hay un registro ni una membresía: la relación empieza cuando alguien escribe con un proyecto concreto y termina cuando el trabajo se entrega.
No se publican casos de éxito, nombres de clientes ni resultados numéricos. Tampoco hay cuentas de usuario, mensajería interna ni sección de preguntas frecuentes con respuestas automáticas. Cada consulta se lee y se responde de forma individual.
Las muestras por atmósfera están para escuchar y evaluar un tono, no para descargar ni reutilizar en un montaje. Cualquier uso fuera de la escucha en el sitio requiere autorización previa. El sitio no reproduce música sin ese permiso.
Los términos de cada licencia se acuerdan según el proyecto: alcance, territorio, plazo y usos derivados. No hay un contrato único aplicable a todos los encargos, y lo que se conversa con un equipo no se traslada automáticamente a otro.
Por correo electrónico o mediante el formulario de encargos. No hay llamadas agendadas desde el sitio ni canales alternativos. Si el proyecto encaja con el tipo de trabajo que se hace acá, la respuesta llega por el mismo medio en el que se escribió.
Una premisa narrativa, aunque sea breve, y una idea del formato. No hace falta un guion completo ni referencias cerradas. Cuanto más claro sea el punto de partida, más útil será la primera devolución.
Si tu proyecto entra en alguno de estos perfiles, el siguiente paso es simple: contarlo.
Ir al formulario de encargosEstos textos no son un catálogo de servicios: son notas de trabajo donde se explican decisiones concretas de composición, montaje y acuerdos. Suelen ser el punto de partida de quienes escriben por primera vez al estudio, sobre todo cuando la duda aparece a mitad de un proyecto y no antes de empezar.
Composición para narrativa interactiva
Recorre el paso del guion al tema principal: qué información debe sostener cada escena, cómo se prueban los bucles dentro del motor y qué se ajusta cuando el equipo de diseño cambia el ritmo de una secuencia.
Diseño visual y accesibilidad
Sobre intensidad, contraste y movimiento reducido. Una capa de contexto que acompaña al contenido en lugar de competir con él, con criterios que también aplican a los reproductores del sitio.
Instalaciones y espacio físico
Cuando el público decide dónde estar y cuánto quedarse, la música tiene que funcionar en cualquier punto del recorrido. Aquí se detallan las capas reactivas, los bucles largos y las pruebas en sala.
Cortometraje y montaje
Situaciones donde el silencio sostiene la escena mejor que cualquier tema, y cómo se conversa esa decisión con dirección y montaje antes de cerrar la mezcla.
Si tu consulta es sobre derechos de uso antes de empezar a componer, el punto de partida más útil es la nota sobre licencias de música original. Y si querés ver el conjunto completo, el blog reúne el resto de los artículos por tema.